舞臺燈光使用時需要遵循哪些原則呢？
2019-04-08 16:20:27 來源： 點擊：1640 喜歡：0
燈光具有四個可控制的屬性：亮度、色彩、分布和移動（指燈光的變化）。
運用燈光的這些屬性可達到四個目的：清晰度、組合、形狀顯示、氣氛。
舞臺燈光設計要充分考慮到活動面積范圍，還要根椐需要為我所用合乎邏輯的原則下設計。一般說來、表演區應有12米-16米，寬10米-12米深大小的面積才能使演員感到：表演自如；燈光設計要滿足大面積布光，避免出現燈光盲區，燈光布局對演員和觀眾是一種語言，情節的發生和感情變化可以通過燈光來表現。
燈光設計人應充分運用燈光的語匯向演員和觀眾表達情感寓意，在觀眾的心中產生燈光無聲勝有聲的舞臺效果。再通過調整燈光角度和顏色，可以改變人的視覺效果、使瘦子變胖子，使胖子變瘦子，使矮子變高個，使高個變矮子。給觀眾一種美上加美的藝術享受，這一項重要的任務完成的好壞與布光、用色準確性有直接關系。
光色是舞臺美術表現空間造型的基礎，光色的塑型效果不僅可以強調人物的表演、事件的時間、季節和環境的氣氛，而且光色的明暗還能加強虛實的表現，有助于情緒感染，引起人們的聯想。如果沒有光色的效果，可以說舞臺的演出將黯然失色。
為此，一方面是通過燈光的手段表現空間，即在有限的舞臺空間里幫助表現劇本所需要的無限空間；另一方面則是隨著戲劇演出的進展，在時間的延續中，利用燈光的明暗起伏、畫面的光比、色彩變化（色彩前后對比）及表演區（光區）的改變等諸手段來加強戲劇演出的（流動的）畫面空間效果，燈光的場中的變化。這些表現手段可通稱之為燈光節奏處理。
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